LOS ISMOS, ANTECEDENTES Y SUS CORRIENTES

NACIONALSMO

Al despuntar el siglo xx las evoluciones y revoluciones estéticas se  precipitan, se cruzan se adelantan unas de otras.

Este lenguaje se inclina más al lenguaje musical, buscan en los cantos tradicionales de sus países, sus historias, sus dialectos; un destino común, una toma de conciencia. Su identidad.

En México siendo el ministro José Vasconcelos, hombre inteligente y culto. En 1938 por decreto presidencial, el general Lázaro cárdenas, declaro obligatoria la educación musical en las escuelas oficiales. Las inquietudes nacionalistas llevan una ruta de expresión propia



LOS ISMOS, ANTECEDENTES Y SUS CORRIENTES

EXPRESIONISMO

Este estilo nace Alemania después de la primera guerra mundial. Las obras expresionistas tienen un enfoque psicológico, descubren mundos intangibles, con nuevas técnicas, nuevos símbolos, colores discordantes  y formas distorsionadas.

La música expresionista busca excitar, inquietar al oyente, la literatura intenta sobrecoger al lector con revelaciones subjetivas de estados neuróticos.

Por esas razones el expresionismo puede ir del espíritu nostálgico pasando a reacciones histéricas, los resultados de estas excursiones al subconsciente, van del estado de choque hasta expresiones trágicas.

Representantes en la arquitectura: Walter Gropius, Augusto Perret.

CUBISMO

La denominación de este estilo se tomo de una frase de Mattise al criticar en tono despectivo un cuadro de Braque.

El cubismo lleva al creador a componer sus figuras en volúmenes geométricos, planos y curvas.

Los pintores cubistas dieron muestra de cómo podían descomponer y recrear los objetos en elementos geométricos: pequeños cubos, planos lisos y cortantes como facetas de cristal.

Uno de los representantes son: Pablo Picasso, Georges Braque

FUTURISMO

Este estilo renuncia categóricamente a la tradición cultural y acoge con entusiasmo los elementos de la vida moderna; maquinas, automatismo, velocidad, guerras; su fundador fue Filippo Tommaso Marinetti.

Los futuristas en sus realizaciones preconizan un dinamismo que responda fielmente a la nueva y agitada época del maquinismo.

 

DADAISMO

Tristán Tzara encabeza este movimiento y el 12 de julio de 1926, manifiesta con respeto a dadá: “nosotros exteriorizamos la facilidad, buscamos la esencia central y nos alegra poder ocultarla”

Este movimiento se inicio en la literatura, planteaba la negación del arte pero los dadaístas produjeron objetos que se consideran obras de arte, pero los collages de Max Ernesto y sus fotomontajes.  

SURREALISMO

Surge en parís encabezado por André Bretón, como una enérgica protesta contra el orden de las matanzas en el periodo bélico.

Los artistas se encargan de combinar o de formar de un modo aparente caprichoso una expresión sub cociente recurriendo a formas no objetivas.

Representantes: Salvador Dalí, Joan miró

ABSTRACCIONISMO

Vasily Kandinsky es considerado el principal animador de la abstracción pues en sus ensayos planteo el valor y las posibilidades de los elementos básicos del lenguaje grafico plástico.

Liberados los pintores de presentar un tema con formas asociables a una realidad cotidiana tiene la posibilidad de experimentar con los lenguajes del color, el punto, el punto, la línea.

ESTRIDENTISMO

Es la aportación mexicana  a las vanguardias. Manuel maples arce, Germán etc...

Un puñado de jóvenes al grito de “¡muera el cura hidalgo!” y “¡viva el mole de guajolote!” lanzan cuatro manifiestos que despiertan una conciencia de cambio cultural que pretende romper el modernismo.

Lo latente; estridente, haber cambiado, alterado y modificado la cultura nacional.