jueves, 29 de mayo de 2014

EL BARROCO COMO INFLUENCIA EN LATINOAMERICA

ARTE BARROCO
El periodo barroco tuvo como eje principal el siglo XVII, pero sus límites temporales podemos sustituirlos desde fines del siglo XVIII. Coloquial mente diremos, desde Miguel Ángel hasta Johann Sebastián Bach. El concepto del mundo cambio; la especulación filosófica cambio también su criterio sobre natural a otro situado en el mundo natural, los procesos fundamentales del pensamiento cambiaron, desde la aceptación de la autoridad de la fe hasta experimentación científica.

El mundo barroco fue aquel en que las contradicciones irreconciliables tuvieron que encontrar una forma de coexistencia. El desarrollo del racionalismo se acompaño de la marcha del misticismo militante; el culto aristocrático de la majestad tuvo como equivalente y reflejo el culto burgués del hogar ; el internacionalismo del catolicismo romano entro en conflicto con las sectas protestantes, la ortodoxia religiosa tuvo que luchar  con la libertad del pensamiento, los jesuitas llevaron todas las artes a sus iglesias, en tanto que Calvino hizo todo lo que pudo para excluir las artes, considerándolas como vanidades ; Felipe II construyo un mausoleo y monasterio a la altura de un palacio real.


El barroco domino más de un siglo en la plástica mexicana y alcanzo su punto culminante con el churrigueresco, no solo se expreso en la arquitectura si no en la vida entera de la sociedad novo hispana. Al paso del tiempo los estilos se confundieron y se mezclaron unos con otros, graduales y casi imperceptibles.
La arquitectura pública se encuentra representada por los edificios de los cabildos, reales audiencias, residencias de funcionarios, universales y algunas obras de ingeniera militar que junto con las iglesias confieren un sello distintivos  a las ciudades indias.   


ARTE DEL ORIENTE
INDIA
El Arte Oriente concibe con criterio de integración entre el mundo y al divinidad; del ingenio inusitado y las mágicas formas.

El budismo nace ahí, en el siglo VI d.C. Buda predico una nueva religión que establece el camino de salvación y el paraíso o Nirvana. En el siglo IX el Budismo fue sustituido por la religión musulmana, que actualmente cuenta con más adeptos. El arte budista hindú se refugió en la península de Indochina y se extendió a través  de Asia Central hasta China y Japón.}



CHINA
Hace más tres mil años estuvo a la cabeza de las artes, la filosofía la ciencia y el arte de gobernar. El pueblo chino da gran importancia a la familia, les tiene veneración a los ancianos, además de adorar fuerzas de la naturaleza.

JAPÓN
El budismo se introdujo a esta cultura adoptando rasgos propios como el ritual simbólico, la posición de las manos y los diagramas que solo los iniciados entienden.
El misticismo, la intimidad, el ascetismo quedaron incorporados al arte japonés.
El budismo y a las disciplinas marciales crean una simbiosis de inteligencia y crueldad que sobreviven pese a los nuevos modos de vida.



LOS AZTECAS

La última cultura mesoamericana fue la de los aztecas. Durante años se les considero como intrusos, cuando finalmente les permitieron se, eligieron una isla deshabilitada en el gran lago, que se extendía por todo el Valle La llamaron Tenochtitlán (donde está el nopal silvestre) Se aliaron con ciudades vecinas .Pronto se convirtieron en las fuerzas dominantes.
Cuando los soldados españoles llegaron a conquistar se asombraron ante el esplendor de la capital. Bernal Díaz del Castillo en su libro “HISTORIA VERDADERA DE LA NUEVA ESPAÑA”
Nada queda salvo ruinas de antiguos edificios aztecas,  pero abundad esculturas que ponen de relieve el carácter  de una cultura que supo asimilar  las tradiciones de los pueblos precedentes para elaborarlas con evidente originalidad.




CULTURA INCA
Bajo un régimen rígidamente centralista y teocrático que velaba por el reparto de los bienes de consumo producidos por el trabajo común, los incas garantizaron el sustento de ellos y sus súbditos.
Sin embargo a pesar del surgimiento y caída tan rápidas, apenas noventa años, han legado un proceso a la civilización: su organización apreciada en la extensión real de carreteras, los puentes bien trazados de piedra bien colgantes, los grandes muros de piedra gigante de rara perfección de hasta 20 toneladas de peso colgadas en esfuerzo humano y sin necesidad de argamasa (mezcla de arena, agua y cal).

ARTE DEL RENACIMIENTO

EL RENACIMIENTO
En los siglos XV y XVI se desarrolla un movimiento intelectual y artístico que se inspira en la antigüedad clásica, sus portadores la consideran un  “Renacimiento de la cultura grecorromana” Reaparecen muchas formas y costumbres antiguas, pero mezcladas con elementos aportados por el cristianismo, nuevamente se coloca en el centro de atención al hombre mismo y su vida terrenal, en vez de dios y la vida después de la muerte como sucedía en la Edad Media.
En este periodo encuentran su fin muchas de las tradiciones medievales desaparecen el principio de autoridad eclesiástica y de nuevo se empiezan a leer y estudiar  todos los autores en los textos originales, finaliza la concepción que solo concedía importancia al mudo ultra terreno y cobra vigencia la valoración de la vida mundana, finaliza el predominio absoluto de la iglesia y se vuelven a cultivar un pensamiento y un arte profano; se ayuntar los terrenos medievales y a la actividad humana se expande con audacia por todo el mundo.


Sandro Botticelli
Es depositario de distintas tendencias y sublimado de varios mensajes pictóricos, sobre de la mayoría de sus contemporáneos y se volvió el artista más representativo de la corriente humanista, no fue un pintor popular de fastuosas proporciones sino miembro de un grupo cultísimo de humanistas.


Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564)
Escultor, pintor, arquitecto y poeta. El busco inspiración a través de la máxima libertad formal, en esta ruta descubrió el valor de lo inacabado, o sea el valor expresivo que puede lograrse dejando ciertas partes de la obra en la fase del rudo boceto. El artista es libre de terminar sus obras como lo desee; de este modo introduce a las artes un nuevo elemento figurativo que cobra potencia y enorme importancia en la Edad Moderna.


Leonardo da Vinci (1452-1519)
Como artista sobre todo pintor, y de los más grandes y originales. Leo nardo estudiaba mucho tiempo el tiempo que deseaba representar en la tela o en el muro, se sabe que para su famosa ULTIMA CENA busco durante un año el rostro que diera una idea de Cristo, tal y como lo había imaginado, al no encontrarlo lo dejo imperfecto .
No es fácil captar en su intima esencia el arte de DA VINCI, pues está constituido por valores sutiles.


LITERATURA
La época de máximo florecimiento en la literatura española recibe el nombre de “Siglo de Oro”, literatura de gran vigor destaca por su fecundidad y talento autores dramáticos.


William Shakespeare
El más grande exponente del Renacimiento en Inglaterra. Actor, dramaturgo, creador del teatro Isabelino. Sus obras dibujan a la perfección las pasiones humanas, son piezas maestras que hoy muchos psicológicos analizan para explicar la intricada condición humana.


lunes, 26 de mayo de 2014

GRANDES INFLUENCIAS ARTISTICAS
 
 
ARTE EN MESOAMERICA: Los relatos sobre el esplendoroso imperio Azteca que los primeros españoles presenciaron , preparan el camino para la conquista de un nuevo mundo que ningún europeo había visto o imaginado
 
 
 
 
CULTURA MAYA


Es de las civilizaciones precolombinas la mas admirada , se extendió por la península de Yucatán . el istmo Tehuacán parte de la América Central ; los mayas fundaron muchas ciudades cuyas rutinas hoy se comparan , en belleza y grandiosidad  con los de Egipto ,Grecia y Roma .
 
 





jueves, 22 de mayo de 2014

GRECIA Y ROMA 

GRECIA:  Grecia moderna tiene su origen en la civilización de la antigua Grecia, la cuna de la civilización occidental. De hecho, para Occidente es el lugar de nacimiento de la democracia, la filosofía occidental, los Juegos Olímpicos , la literatura occidental y del estudio de la historia, la política y los más importantes principios de las matemáticas y de la ciencia.








ROMA
 
La península Itálica esta situada entre España y Grecia tiene la forma de una bota cuya punta se adentra en el mediterráneo. El arte mas acorde con las aspiraciones romanas fue la arquitectura principalmente en sus aspectos de utilitarismo, como se advierte en la construcción de varias carreteras sobre las montañas . Otros géneros de construcción predilectos de los romanos fueron los circos , los coliseos y los foros .
 
 
 



UNA MIRADA AL ARTE ANTIGUO 

PALEOLÍTICO :  Es el período más largo de la existencia del  ser humano (de hecho abarca un 99 % de la misma) y se extiende desde hace unos 2,85 millones de años (en áfrica) hasta hace unos 12 000 años. Conforme el hombre fue evolucionando su aspecto físico ; la modificación mas importante se dio la forma correcta en su craneano aumento el crecimiento del cerebro .



martes, 20 de mayo de 2014

Clasificacion del Arte Antiguo

El concepto de arte en la Antigüedad no había alcanzado en ninguna civilización la consideración social de BELLAS ARTES que consiguió en la cultura occidental a partir del Renacimiento. Pintura, escultura y arquitectura (las ARTES VISUALES) eran equivalentes a las diferentes  habilidades o tecnicas manuales.
AUDITIVAS : En ella entran lo que es Musica Poesia.

VISUALES : Escultura y pintura

MIXTAS: Danza y Opera

MECANICAS : Arquitectura y Escultura

ESTETICA : Es todo lo relacionado con belleza

MUSICA : E s el reflejo de lo que siente cada persona al tocar algun instrumento

´POESIA : Es considerado de la bellleza o del sentimiento estetico por medio de la palabra en verso o prosa.

ESCULTURA: Al arte de modelar el barro, tallar en piedra, madera u otros materiales.

PINTURA : Es aquel que refleja emociones por medio de la pintura .

DANZA: Es el movimiento en el espacio que se realiza con una parte o todo el cuerpo del ejecutante, con cierto compás o ritmo como expresión de sentimientos individuales, o de símbolos de la cultura y la sociedad